Die Villa Mahler ist mehr als ein Wohnhaus – sie ist eine architektonische Haltung, ein Statement über die Kraft der Reduktion und die Schönheit des Handgefertigten. Entworfen von Anna Philipp für eine international renommierte Künstlerin, verkörpert das Projekt die Essenz der Collectible Architecture: Architektur als sammelbares, maßgeschneidertes Kunstwerk, das Emotion, Material und Atmosphäre zu einem zeitlosen Ganzen verschmelzen lässt.

Material als Sprache – Architektur als Plastik
Sichtbeton, Schwarzstahl und geflammtes Holz bilden die materielle DNA der Villa. Diese drei Elemente – roh, präzise, sinnlich – prägen nicht nur die ästhetische Erscheinung, sondern auch die emotionale Wirkung des Hauses. Jede Oberfläche wurde in enger Zusammenarbeit mit der Manufaktur Gebrüder Eichkorn von Hand brüniert, patiniert, geflammt und veredelt. So entsteht eine haptische Tiefe, die industrielle Klarheit und handwerkliche Poesie vereint und Architektur als berührbare Kunstform inszeniert.

Licht und Raum – Eine choreografierte Atmosphäre
Das Herzstück der Villa ist die über fünf Meter hohe Wohnhalle – ein loftartiger, nahezu asketischer Raum, in dem Küche, Ess- und Wohnbereich zu einer kraftvollen Komposition verschmelzen. Durch die vollverglaste Stirnseite und raumhohe Panoramafenster flutet das Tageslicht ungehindert in den Raum und verändert sich im Verlauf der Stunden und Jahreszeiten. Schatten wandern über Betonwände, Licht bricht sich an Stahlflächen – die Wohnhalle wird zur lebendigen Bühne, auf der Architektur und Natur ineinander übergehen.

Das in enger Liaison mit der Lichtmanufaktur PSLab entwickelte Beleuchtungskonzept inszeniert die Villa als lichtpoetisches Gesamtkunstwerk. Gezielt gesetzte Leuchten führen den Blick, rahmen Räume und schaffen eine feine Dramaturgie zwischen Helligkeit und Schatten – eine Komposition aus Rhythmus, Tiefe und stiller Intensität.

Interieur als Kunst – Collectible Design in jedem Detail
Sämtliche Möbel und Textilien – von Teppichen über Vorhänge bis zu Bezugsstoffen – wurden als maßgefertigte Unikate in Kollaboration mit der Manufaktur Gebrüder Eichkorn und der belgischen Textildesignerin Nathalie Van der Massen entwickelt. Ein besonderes Statement setzt der sechs Meter große Teppich aus Trevira-, Leinen- und Lurexgarnen: Sein goldener Schimmer erinnert an gealtertes Licht, sein Design folgt dem Wunsch der Bauherrin nach einer Oberfläche, die aussieht, „als hätte darauf ein ausverkauftes Nirvana-Konzert stattgefunden" – ein bewusst vergängliches Kunstwerk, das Schönheit über Zeit, Gebrauch und Veränderung neu verhandelt.

Fassade als Hülle – Zwischen Introversion und Öffnung
Zur Straße hin zeigt sich die Villa geschlossen und geheimnisvoll: Vertikal gesetzte Lamellen aus geflammtem Holz bilden eine rhythmisierte Fassade, die an traditionelle Südtiroler Holzscheunen erinnert – eine Reminiszenz an die Herkunft der Auftraggeberin - und zugleich zeitgenössische Eleganz ausstrahlt. Ein massiver Bronzegriff markiert den Eingang – ein skulpturales Signal, das den Übergang von Außen zur inneren Welt der Villa rituell inszeniert und zugleich haptisch erfahrbar macht.

Rückseitig öffnet sich das Volumen großzügig zum Garten: Rahmenlose Panoramafenster lassen Architektur und Landschaft verschmelzen, während die verglaste Bibliothek im Obergeschoss einen weiten Blick über die Landschaft bis zur historischen Burg am Horizont freigibt.

Eine architektonische Komposition aus Handwerk und Intuition
Die Villa Mahler ist das Ergebnis einer intensiven Kollaboration zwischen Architekten, Designern, Künstlern und Handwerkern. In diesem kreativen Dialog entstand ein Haus, das weit über Funktion hinausgeht – ein bewohnbares Kunstwerk, das Identität, Herkunft und Persönlichkeit ausdrückt. Als Vorreiterin der Collectible Architecture zeigt Anna Philipp und ihr Team von Philipp Architekten, wie Architektur zur kultivierten Form des Sammelns werden kann: als maßgeschneidertes Unikat von bleibendem Wert, als Ort der Ästhetik, Ruhe und schöpferischen Kraft.